Diclib.com
Dictionnaire ChatGPT

Recherche dans le dictionnaire Solutions personnalisées

Entrez un mot ou une phrase dans n'importe quelle langue 👆

Langue:

Traduction et analyse de mots par intelligence artificielle ChatGPT

Sur cette page, vous pouvez obtenir une analyse détaillée d'un mot ou d'une phrase, réalisée à l'aide de la meilleure technologie d'intelligence artificielle à ce jour:

comment le mot est utilisé
fréquence d'utilisation
il est utilisé plus souvent dans le discours oral ou écrit
options de traduction de mots
exemples d'utilisation (plusieurs phrases avec traduction)
étymologie

Qu'est-ce (qui) est Пуссен - définition

ФРАНЦУЗСКИЙ ХУДОЖНИК

Никола Пуссен; Пуссен Никола; Пуссен Н.; Николя Пуссен; Н. Пуссен; Пуссен; Nicolas Poussin

Графика Пуссена

Картины из цикла «Семь таинств»

Парижские работы Пуссена

Религиозные картины Пуссена

Пейзажи Пуссена 1648—1651 годов

Четыре времени года

ПУССЕН

(Poussin) Никола (1594-1665) , французский живописец. Представитель классицизма. Возвышенные по образному строю, глубокие по философскому замыслу, ясные по композиции и рисунку картины на исторические, мифологические, религиозные темы, утверждающие силу разума и общественно-этические нормы ("Танкред и Эрминия", 1630-е гг., "Аркадские пастухи", 1630-е гг.); величественные героические пейзажи ("Пейзаж с Полифемом", 1649; серия "Времена года", 1660-64).

Пуссен

Пуссен (Никола Poussin, 1594 - 1665) - знаменитый французскийисторический живописец и пейзажист, родился в Нормандии, первоначальноехудожественное образование получил на своей родине, а потом учился вПариже, под руководством Кентена Варена и Ж. Лаллемана. В 1624 г.,будучи уже довольно известным художником, П. отправился в Италию иблизко сошелся в Риме с поэтом Марини, внушившим ему любовь к изучениюитальянских поэтов. произведения которых дали П. обильный материал дляего композиций. После смерти Марини, П. оказался в Риме безо всякойподдержки. Обстоятельства его улучшились лишь после того, как он нашелсебе покровителей в лице кардинала Франческо Барберини и кавалераKaccианo дель-Поццо, для которого были написаны им "Семь таинств".Благодаря серии этих превосходных картин, П. в 1639 г. был приглашенкардиналом Ришелье в Париж, для украшения Луврской галереи. Людовик XIIIвозвел его в звание своего первого живописца. В Париже П. имел многозаказов, но у него образовалась партия противников. в лице художниковBye, Брекьера и Мерсье, ранее его трудившихся над украшением Лувра.Особенно сильно интриговала против него пользовавшаяся покровительствомкоролевы школа Bye. Поэтому, в 1642 г., П. покинул Париж и возвратился вРим, где и жил до самой своей смерти. П. был особенно силен в пейзаже.Воспользовавшись результатами, достигнутыми в этом роде живописиболонской школой и проживавшими в Италии нидерландцами, он создал такназыв. "героический пейзаж", который, будучи компанован сообразноправилам уравновешенного распределения масс, при своих приятных ивеличественных формах служил у него сценой для изображения идиллическогозолотого века. Пейзажи Пуссена проникнуты серьезным, меланхолическимнастроением. В изображении фигур он держался антиков, через чтоопределил дальнейший путь, по какому пошла после него французская школаживописи. Как исторический живописец, П. обладал глубоким знаниемрисунка и даром композиции. В рисунке он отличается строгойвыдержанностью стиля и правильностью. Ему принадлежит та заслуга, что,благодаря любви к классицизму, которую он умел внушить своимсоотечественникам, на некоторое время был приостановлен развившийся уфранцузских художников вкус к вычурному и манерному. К лучшимисторическим картинам П., из которых большая часть хранится в Луврскоммузее, в Париже, должны быть отнесены: "Всемирный потоп", "Германик","Взятие Иерусалима", "Тайная вечеря", "Ревекка", "Женаблудница","Моисей-младенец", "Поклонение золотому тельцу", "Иоанн Креститель,крестящий в пустыне" и "Аркадские пастухи". Императорский Эрмитажобладает 21-м произведением этого мастера: из них наиболее любопытны:"Моисей, источающий воду из камня" (№ 1894), "Эсфирь пред Артаксерксом"(№ 1397), "Триумф Нептуна и Амфритриты" (№ 1400), "ВоздержанностьСциппиона" (№ 1406), "Танкред и Эрминия" (№ 1408) и два историческихпейзажа (№№ 1413 и 1414). С картин П. гравировали: Шато, Пуайльи, Одран,Пеен и Клодина Стелла. См. Cambry, "Essai sur lа vie et les ouvrages duPoussin" (П., VII); Gaul de St.-Germain, "Vie de N. Poussin, considertcomme chef de l'ecole francaise" (П., 1806); H. Bouchit, "N. Poussin savie et son oeuvre, suivi d'une notice sur la vie et les ouvrages de Ph.de Champagne et de Champagne le neveu" (П., 1858); Poillon, "NicolasPoussin, etude biographique" (2 изд., Лилль, 1875).

Пуссен

(Poussin)

Никола́ (1594, июнь, Лез-Андели, Нормандия, - 19.11.1665, Рим), французский живописец. Крупнейший и наиболее последовательный представитель Классицизма в искусстве 17 в. Изучал античное искусство, а также произведения Рафаэля (См. Рафаэль), Тициана, художников Маньеризма школы Фонтенбло, мастеров болонской школы (См. Болонская школа), занимался перспективой, а также анатомией и математикой. В 1612 приехал в Париж. Из ранних работ П. достоверны лишь рисунки на сюжеты из Овидия, Вергилия и Тита Ливия, исполненные по заказу Дж. Марина (бистр, перо, около 1622-24, Королевская библиотека, Виндзор). В конце 1623 П. - в Венеции, а с весны 1624 поселился в Риме. Стараясь найти для каждого сюжета свой композиционный и колористический строй, П. создаёт произведения, предвосхищающие суровую гражданственность позднего классицизма ("Смерть Германика", около 1628, институт искусств, Миннеаполис), полотна в духе Барокко ("Мученичество свыше Эразма", около 1628-29, Ватиканская пинакотека), просветленно-поэтичные картины на мифологические и литературные темы, отмеченные особой активностью цветового строя, близкого традициям венецианской школы (См. Венецианская школа). ("Спящая Венера", Картинная галерея, Дрезден; "Нарцисс и Эхо", Лувр, Париж; "Ринальдо и Армида", Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва; все три - около 1625-27; "Царство Флоры", около 1631-1632, Картинная галерея, Дрезден; "Танкред и Эрминия"). Более четко классицистические принципы П. выявляются в полотнах 2-й половины 30-х гг. ("Похищение сабинянок", 2-й вариант, около 1635; "Израильтяне, собирающие манну", около 1637-39; обе - в Лувре, Париж). Царящий в этих произведениях чеканный композиционный ритм воспринимается как непосредственное отражение разумного начала, умеряющего низменные порывы и придающего величие благородным поступкам человека. В 1640-1642 П. работает в Париже при дворе Людовика XIII ("Время спасает Истину от посягательств Зависти и Раздора", около 1641-42, Художественный музей, Лилль). Интриги придворных художников во главе с С. Вуэ побуждают П. вернуться в Рим. Этико-философский пафос его творчества усиливается в работах 2-го римского периода ("Моисей, иссекающий воду из скалы", Эрмитаж, Ленинград; "Элиазар и Ревекка", Лувр, Париж; обе - около 1648; "Аркадские пастухи" или "Et in Arcadia ego", 2-й вариант, около 1650, Лувр, Париж; "Отдых на пути в Египет", около 1658, Эрмитаж, Ленинград). Обращаясь к античным сюжетам или уподобляя библейских и евангельских персонажей героям классической древности, П. строго отбирает художественные средства для убедительного выявления морального смысла той или иной ситуации. Стоическим спокойствием, верой в высокое достоинство труда художника проникнут римский автопортрет П. (1650, Лувр, Париж). С 1640-х гг. П. всё чаще увлекают образы природы. Развивая принципы идеального пейзажа, П. представляет природу воплощением совершенства и целесообразности; он вводит в пейзаж мифологические персонажи, как бы олицетворяющие различные стихии ("Пейзаж с Полифемом", около 1649, Эрмитаж, Ленинград; "Орион", около 1650-55, Метрополитен-музей, Нью-Йорк), использует библейские и евангельские сказания, выражая (в духе Стоицизма) мысль о высшей необходимости или судьбе как начале, регулирующем взаимоотношения человека и окружающего мира ["Св. Иоанн на Патмосе" (около 1644-45, институт искусств, Чикаго); серия из 4 картин на тему времён года (около 1660-65, Лувр, Париж); в завершающем эту серию полотне "Зима, или Потоп" размышление о бренности жизни поднято на высоту общечеловеческой трагедии]. Классицистическое кредо П. выражено и в его мыслях об искусстве (например, в связанном с музыкальной эстетикой 16 в. учении о "Модусах", определяющих структуру и эмоциональную направленность художественных произведений).

Соч.: Correspondance, P., 1911; в рус. пер. - Письма, М. - Л., 1939.

Лит.: Вольская В. Н., Пуссен, М., 1946; Grautoff О., Nicolas Poussin, sein Werk und sein Leben, Bd 1-2, Münch. - Lpz., 1914; Friedländer W., Blunt A. (ed), The drawings of Nicolas Poussin. [Catalogue], v. 1-4, L., 1939-63; Nicolas Poussin, v. 1-2, P., 1960; Blunt A., Nicolas Poussin, [v. 1-2, N. Y., 1967]; Badt К., Die Kunst des Nicolas Poussin, Bd 1-2, [Köln], 1969.

Илл. к произведениям Горация. Резцовая гравюра по рис. Н. Пуссена. Париж. 1642.

Пуссен Н. "Вдохновение поэта". Около 1627-29. Фрагмент. Лувр. Париж.

Пуссен Н. "Св. Иоан на Патмосе". Около 1644-45. Институт искусств Чикаго.

Пуссен Н. "Лес". Карандаш, бистр. Альбартина. Вена.

Пуссен Н. "Царство Флоры". Около 1630-32. Картинная галлерея. Дрезден.

Пуссен Н. "Отдых на пути в Египет". Около 1658. Эрмитаж. Ленинград.

Пуссен Н. "Селена и Эндимион". 1653. Фрагмент. Институт искусств. Детройт.

Пуссен Н. "Спящая Венера". Около 1630. Фрагмент. Картинная галлерея. Дрезден.

Пуссен Н. "Аркадские пастухи" (1-й вариант). Около 1629-1630. Чатсуорт (Великобритания).

Н. Пуссен. Автопортрет. 1650. Лувр. Париж.

Wikipédia

Пуссен, Никола

Никола́ Пуссе́н (Никколо́ Пусси́но) (фр. Nicolas Poussin, итал. Niccolò Pussino; 1594, Лез-Андели, Нормандия — 19 ноября 1665, Рим) — французский живописец, рисовальщик и теоретик, один из основоположников и главных представителей искусства классицизма. Значительную часть активной творческой жизни провёл в Риме, в котором находился с 1624 года и пользовался покровительством кардинала Франческо Барберини. Благодаря благосклонности короля Людовика XIII и кардинала Ришельё, был удостоен титула первого живописца короля. В 1640 году приехал в Париж, но не смог приспособиться к положению при королевском дворе и пережил ряд конфликтов с ведущими французскими художниками. В 1642 году Пуссен вернулся в Италию, где жил до самой кончины, исполняя заказы французского королевского двора и небольшой группы просвещённых коллекционеров. Скончался и похоронен в Риме.

В каталоге Жака Тюилье 1994 года обозначено 224 полотна Пуссена, атрибуция которых не вызывает сомнений, а также 33 работы, авторство которых может оспариваться. Картины художника выполнены на историко-мифологические и библейские сюжеты, отмечены строгим рационализмом композиции и выбора художественных средств. Важным средством самовыражения для него стал пейзаж. Одним из первых художников Пуссен оценил монументальность локального цвета и теоретически обосновал превосходство линии над цветом. После кончины его высказывания стали теоретической основой академизма и деятельности Королевской Академии живописи и скульптуры. Его творческую манеру внимательно изучали Жак-Луи Давид и Жан Огюст Доминик Энгр. На протяжении XIX—XX веков оценки мировоззрения Пуссена и интерпретации его творчества радикально менялись.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Пуссен, Никола

Exemples du corpus de texte pour Пуссен

1. Да, у нас Рембрандт, Пуссен, Клод Лоррен - из Эрмитажа.

2. Примечательно, что наиболее образцовыми итальянскими авторами в немецком искусстве были французы - Николя Пуссен и Клод Лоррен.

3. Впрочем, Пуссен на рынке стоит куда дешевле, так что нельзя утверждать, что страховка коллекции сильно занижена.

4. Так изображали ее Жорж де Ла Тур, Доменико Фетти и Никола Пуссен.

5. Пуссен, например, представлен двумя темперами "Детская вакханалия" из римского палаццо Барберини.

Qu'est-ce que ПУССЕН - définition